کنسرت گروه رستاک در تاریخ 13 و 14 آبان برگزار شد . رستاکیها در این کنسرت قطعات بارون

(لری)، رعنا (گیلکی)، لاکودانه (گیلکی) ،گل آقا (مازندرانی) گل گل (آذری)،سوزله (کردی)،

لیلا (خراسانی)، بلال (بختیاری)، هلهله (قشقایی) ، سالونک نوابینا، حیران (بلوچی) را اجرا کردند.

• حضور اساتید بومی روی صحنه

در بین قطعات اساتید پیشکسوت موسیقی نواحی و بومی ایران به روی صحنه آمدند و موسیقی

مناطق خود را به صورت تک نوازی و گاهی همراه با گروه اجرا کردند که این بخش با استقبال بسیار

خوب مخاطبان مواجه شد و که این نوآوری و حضور اساتید موسیقی خود باعث شناساندن این

موسیقی فاخر و اصیل به مخاطب و آشتی او با این نوع موسیقی است.

«صفرعلی رمضانی»، «عاشیق ایمران حیدری»، «غلامعلی پورعطایی» و «ماشااله بامری»

اساتید موسیقی نواحی و بومی ایران، به ترتیب به روی صحنه آمدند و موسیقی های نواحی

گیلکی، آذری، خراسانی و بلوچی اجرا کردند.استاد «غلامعلی پورعطایی» نیز به همراه ساز

دوتارش ترانه «نوایی» را با گویش خراسانی اجرا کرد.

• یک کنسرت بی نقص

انتشار بروشوری وزین و کامل درباره گروه و کنسرت ، استفاده از سازهای متنوع، هماهنگی

بسیار خوب گروه در اجرا، حضور اساتید پیشکسوت موسیقی نواحی و بومی ایران ، عدم تاخیر در

آغاز برنامه که اصولا در اکثر کنسرت ها به 45 دقیقه هم می رسد، توجه به همه اقوام ایرانی که

نشان دهنده اهمیت ذائقه مخاطب برای هنرمندان این گروه است و ارائه شادی عمیق و درونی به

تماشاگر همه اینها نشان دهنده احترام گروه رستاک به مخاطب است.

• اعضای گروه رستاک

سیامک سپهری (تار و سرپرست گروه)، فرزاد مرادی (خواننده، تنبور، تارباس، دوتار، سه‌تار و

دسرکتن)،بهزاد مرادی (خواننده و دف دهل،کوزه، تاس) رضا عابدیان (کمانچه و تارباس آرشه‌ای)،

پیران مهاجری (عود و نقاره)، سحر ابراهیم (قانون)، اکبر اسماعیلی‌پور (تار)، محمد مظهری

(کمانچه)،سارا نادری (دوتار، رباب، سه‌تار، دسرکتن و تمبک)، یاور احمدی‌فر (دف، دایره، دهل و

پیپه)، کاوره سروریان (سرنا، نی، قشمه و نی‌لبک)، و از اعضای گروه رستاک هستند. نگار اعزازی

(دف و دایره)، نیما نیک طبع(دف) امید مصطفوی (تنبک).مهدیه عبدللهی ، سمیرا محسنی ، عماد

امر کاشی، علی دوستدار هم آوایان این گروه را تشکیل می‌دهند.

نويسنده : ADMIN | تاريخ : برچسب:,

| نوع مطلب : <-CategoryName-> |

ساختمان کوک و وسعت صدایی:

همانطور که عنوان شد گیتار ازانواع سازهای زهی - زخمه ای است. از این بابت,بیشتر شبیه عود است و مانند آن از یک بدنه ( که سطح رو و پشت آن مستوی است.) یک دسته ( که تا یک سوم طول بدنه پیش آمده ), و یک سر, که گوشه های کوک در اطراف آن جا گرفته اند, تشکیل شده است .
بر روی دسته, برخلاف عود ایرانی دستان هایی فلزی کار گذاشته شده اند. تعداد دستان ها حداقل 12 عدد است .
این ساز دارای شش سیم است که به فاصله های چهارم و سوم کوک می شوند :
می سی سل ر لا می
گاه نیز در واقع برای اجرای قطعه هایی در &quot; می ماژور&quot; با این فاصله ها کوک می شوند :
می سی سل ریز می سی می
سه سیم بم از ابریشم ساخته شده اند که مفتولی نقره ای روی آنها پیچیده شده است, و سه سیم دیگر از جنس روده هستند. گیتار از گروه سازهای انتقالی بوده, وسعت آن سه اکتار و یک پنجم است, نت آن با حامل سل نوشته شده و صدای ساز یک اکتار بم تر شنیده می شود .
نحوه ی انگشت گذاری و شیوه ی نواختن :
در وضعیت عادی دست راست, انگشت کوچک به سطح ساز تکیه می کند؛ انگشت شست این نقش را دارد که بر سه سیم بم: ( می, لا, ر ) زخمه زده , آن ها را به صدا درمی آورد. انگشت اشاره ( سبابه ) نقش زخمه زدن بر سیم &quot;سل&quot; را دارد, انگشت میانی بر سیم&quot; سی&quot;, انگشت حلقه بر سیم &quot;می&quot; ی بالا زخمه می زند. نتیجه اینکه در اجرای آکوردی با بیش از چهار نت, ناگزیر انگشت شست برای زخمه زدن بر یک یا چند سیم به کار گرفته می شود, در حالیکه سه انگشت دیگر, هر یک بر روی یک سیم زخمه می زنند. در آکورد چهاربخشی هر انگشت اختصاص به سیم معینی دارد؛ انگشتان نوازند. تنها آنگاه سیم های اختصاصی خود را تغییر می دهند که همه ی نت های آکورد در منطقه ی بم باشد .
آهنگسازان متعددی از قبیل: بچرینی ( Boccherini) [ 1743 م- 1805 م ]. پاگانینی (paganini) [ 1782 م- 1840 م ], برلییز (Berlioz) [ 1803 م- 1869 م ] و غیره, این ساز را نواخته و یا برای آن, آهنگسازی کرده اند. با ظهور نوازنده ی برجسته ی اسپانیایی, فرانسیسک تارگا (Francisco Tarrega) [ 1852- 1909 م ] ساز گیتار, جان تازه ای گرفت و محبوبیت آن, به واسطه ی فعالیت های نوازندگان بزرگی چون: سگوییا (Segovia) [ 1893 م- 1987 م . ], نارسیس یپز (Narsico Yepes) [ 1927م- 1997 م ] , جولیان بریم (Julian Bream), [ 1933 م ] جان ویلیامز ( John Williams) [ 1941 م] و دیگران, تا قرن 20م. و 21م . ادامه یافته است. گستردگی آثاری که برای گیتار به نگارش درآمده, بسیار زیاد است. از کسانی که کنسرتوهایی برای گیتار نوشته اند, میتوان به پنچه (Ponce) [ 1882م- 1948م ] , و یالبس (Lobos- Villa) [ 1887م- 1989م ], کاستلفووتدسک (Castelnu-ovo Tedesco) [ 1895م-1968م ]
خوآکین ردریگ (Joaguin Rodrigo) [ 1901م- 1999م ], آرنلد (Arnold) [ 1921م- ], استفان ددسن (Stephan Dodgson) [ 1924م- ] و ریچارد ردنی بنت (Richard Rodney Bennet) [ 1939م- ] اشاره کرد .
به طور کلی می توان گفت: گیتار سازی است که برای همراهی آواز ویژگی دارد, و نیز در برخی تصانیف سازی, کیفیتی صمیمانه به خود می گیرد؛ و بالاخره می تواند به عنوان ساز تکنواز قطعه های چند بخشی دشوار یا ساده ظاهر شود که در این نقش, ویژگی آن شایان انکار نیست, هر گاه نوازندگان ماهر این نقش را بر عهده گیرند .
امروز, ساز گیتار, در انواع موسیقی مردمی (Popular Music), از قبیل اسکیفل (Skiffle) پاپ (Pop), فلک ( Folk), جز (Jazz), فلامنکو (Flamenco) و غیره, کاربرد بسیار فراوانی دارد. هم چنین امروزه, سازهایی مانند گیتار الکتریک (Electric Guitar) و گیتار باس (Guitar Bass), به خانواده گیتار افزوده شده است .
مراقبت از گیتار:
در زمان عدم استفاده از گیتار, می بایست آن را در پوششی محکم و متناسب با ابعاد گیتار نگه داری کرد. ایده ی گهگاه بیرون آوردن گیتار از جعبه بعنوان تنفس تدبیری مفید است. باید از قرار دادن گیتار در معرض حرارت و رطوبت شدید جداً اجتناب گردد. سیستم حرارت مرکزی می تواند برای گیتار بسیار صدمه زا باشد. بنابراین اگر ناچار به نگهداری گیتار در محیط هایی با حرارت مرکزی هستید , قویاً توصیه می شود که برای جلوگیری از خطر ترک خوردن و متورم شدن گیتار, رطوبت هوا را معتدل نگه دارید . احتمال وقوع این خطر هنگامی که گیتار از چوب های نامرغوب و خوب بعمل نیامده ساخته شده باشد, بیشتر می شود. سازندگان بزرگ گیتار, چوب هایی را به کار می برند که سالیان سال از قطع شدنشان می گذرد, به این دلیل که از خشک بودن کامل آن ها مطمئن باشند, اما گیتارهای ارزان قیمت اغلب از الوارهایی که به تازگی قطع شده اند ساخته می شوند. پس از هر بار کاربری, می بایست با استفاده از یک غباروب یا پارچه نرم سیم ها را پاک نمود و با دقت بیشتری همین وسائل را برای نظافت سطوح چوبی گیتار بکار برد. هرگز از براق کننده برای پاک کردن گیتار استفاده نکنید, از آنجا که ممکن است این مواد به رویه شفاف گیتار صدمه زده و جذب چوب گردند. پارچه ای با رطوبت بسیار کم برای پاک کردن ذرات چربی و دیگر آثار, کاملاً مناسب است .
ترک خوردگی هایی پس از کار کردن زیاد عجیب نیست . اما به هر حال قبل از اینکه این ترک خوردگی ها ابعاد قابل توجهی پیدا کنند, نظر یک تعمیرکار ماهر را جویا شوید. هر گونه تابیدگی و تورم صفحه انگشت گذاری بسیار مهم و جدی است و نیازمند تعمیرات تخصصی و اساسی می باشد. پاک کردن رطوبت روی سیم ها با پارچه, بعد از هر بار نواختن از استهلاک زودرس آن ها که ناشی از تعرق بدن نوازنده می باشد, جلوگیری می نماید. با سر و ته کردن سیم های پوشش دار در هنگام از بین رفتن شفافیتشان, می توان عمر طولانی به آنان داد. می توان برای طولانی کردن عمر سیم ها آنان را شست ولی اثرکار آنقدر زودگذر است که به زحمت آن نمی ارزد .
در هنگام تعویض سیم ها ضروری است که آنان را تک به تک تعویض نمود تا فشار ناشی از کشیدگی سیم ها بر روی صفحه ی جلویی گیتار, به یکبار . و به مدت طولانی قطع نگردد. ولی با این وجود خوبست که گهگاهی تمام سیم های روکش دار ( و نه سیم های زیر ) را به مدت کوتاهی- حداکثر 5 دقیقه باز کرده و پس از پاک کردن آنان با پارچه, مجدداً آنان را بست, این کار شفافیت صدای آنان را احیا می کند .
پیش گفتار ناشر ( علی برلیانی ): آموزش گیتار کلاسیک- سیامک مهاجر
ساز شناسی- پرویز منصوری
اصول سازبندی ارکستر ( ارکستراسیون :( هکتور برلیوز, ریچارد اشترواس     /   ترجمه ی: پرویز منصوری
شیوه ی گیتارنوازی فلامنکو - خوان مارتین  /   ترجمه ی : محمدرضا نوائی نژاد .

نويسنده : ADMIN | تاريخ : برچسب:,

| نوع مطلب : <-CategoryName-> |

دوستان و هنرمندان عزیز میتوانند با  عضویت  در سایت با ارسال مطلب

ما را در جهت بهتر شدن یاری نمایند .

 مجله الکترونیکی اتاقک  

نويسنده : ADMIN | تاريخ : برچسب:ماهنامه اتاقک,

| نوع مطلب : <-CategoryName-> |